Samuel Wimmer

Samuel Wimmer ist das Herzensprojekt des gleichnamigen Münchner Folk-Pop-Artists, der mit seiner Band Folk-Pop-Songs voller positiver Energie und Leidenschaft auf die Bühne bringt. Inspiriert von Einflüssen wie Noah Kahan und Bruce Springsteen, entführt der Multi-Instrumentalist sein Publikum auf eine musikalische Reise irgendwo zwischen Nashville und München. Bekannt für seine kraftvolle Stimme, fängt die Musik von Samuel Wimmer das Lebensgefühl der späten Zwanziger ein, verströmt dabei jedoch eine ansteckende Leichtigkeit, die zum Mitsingen einlädt.

instagram.com/sa.wimmer

SEDA

Eine tiefe Stimme, die vertraut klingt und bewegt. Irgendwo zwischen Indie und kraftvollem Pop singt SEDA nahbar, clever und gelassen von den Themen der eigenen Generation. Dem Aufwachsen, der Balance zwischen Mental Health und dem Druck des Perfektionismus, Queerness, und der von all dem beeinflussten eigenen Identität. SEDA selbst beschreibt die eigene Musik als „Indie-Pop mit Vintage-Feeling, viel Gitarrensound, 80s Synths und Melancholie“. Durch musikalische Früherziehung entdeckte SEDA bereits in jungen Jahren die Liebe zur Musik. Eine klassische Gesangsausbildung, die später dazukam, verlieh der Stimme den Feinschliff.

callmeseda.de

SiEA

Leicht und verspielt klingen die Songs der vier Musiker*innen von SiEA. Mit ihren Singles „Squirrels“ und „Effortlessly“ tänzeln sie zwischen Synth-Pop und Soul. In farbenreicher Dreistimmigkeit wird von der Schönheit jahrelanger Freundschaft, dem Verlust von geliebten Menschen oder vom Kampf gegen innere Monster gesungen. Die Texte der Frauen-Power-Band aus München haben immer Tiefe, politische Statements und Gesellschaftskritik werden durch die Kraft von E-Gitarre, Synthesizer und Beats unterstrichen. Und wenn sich das Publikum gerade allzu friedlich im Avantgarde-Pop wiegt, feuert die Band punkig anmutenden Kollektivsoli über die wendige Band-Basis aus Drums, Bass und Synthesizern.

siea-music.com

Sirius Qaint

Aus kontinuierlich erzeugtem KI-Material extrahiert Sirius Qaint in Echtzeit kleinste Klangfragmente und verwandelt sie mithilfe eines digitalen DJ-Systems in streng quantisierte Micro-Loops. Keine Tracks, keine klassische Dramaturgie, keine Entwicklung im herkömmlichen Sinn: Klang wird angehalten, fixiert, wiederholt, überschrieben und wieder freigegeben. Im Zentrum steht eine quantized abstract iterated neuro-temporality – eine maschinell gerasterte, durch Wiederholung permanent neu wahrgenommene Zeitlichkeit. Das DJ-System wird dabei vom Abspielgerät zum neuro-temporalen Instrument. Nicht die Kreativität der KI soll vorgeführt werden, sondern eine neue Situation musikalischer Praxis.

musicforunspecifiedaudience.bandcamp.com

Talking Pets

Talking Pets aus München haben in der deutschen Independent- Szene ihre Spuren hinterlassen und sich dabei immer wieder neu erfunden – ihr Drang nach Weiterentwicklung ist ungebrochen. Jetzt schlagen sie ein neues Kapitel auf: Alternative-Gitarrensounds und detailverliebtes Songwriting verschmelzen nun mit New-Wave-Einflüssen, 80s-Synths und melodramatischen Texten – stets mit einem Augenzwinkern. Franko, Lennart, Jonas, Chris und Philip lassen damit alle Genre-Grenzen hinter sich und interpretieren „Indie“ auf ihre eigene Art. Live entführen Talking Pets ihr Publikum stets auf einen emotionalen Trip durch alle Facetten ihrer Musik: Von Pop-Hymnen über elektronischen Ambient-Sound bis hin zu kraftvollen Gitarrenwänden. Mächtig, energetisch und laut!

instagram.com/wearetalkingpets

Tranai

Auf das Jubiläum freuen wir uns! Wir freuen uns auch, weil wir uns selber nach einer Dekade unterschiedlicher Wege wieder enger zusammengefunden haben, gemeinsam entdeckt haben, dass wir nach all den experimentellen Eindrücken, die wir genießen durften, uns nun für die Dimension der Langsamkeit, der extrem langgestreckten, kraftvollen musikalischen und klanglichen Gesten
interessieren – tranai! tranai zielt auf ein intensives, energetisches Klangerlebnis, um Zuhörende in abstrakte, massive Klangwelten zu entführen: Gewaltige, physisch spürbare Drones durchziehen den Raum – sehr langsam, minimalistisch, in Zeitlupe – ein holographischer, erfahrbarer Klangraum entsteht.

tranai.de

TYDES

TYDES machen Musik, die nach vorne geht – aber nicht laut sein muss. Seit ihren ersten Veröffentlichungen bewegt sich das Trio zwischen Disco, Funk und modernem Pop – mit klarer Linie, analogem Puls und viel Gespür für Atmosphäre. Ob auf ihrer Debüt-EP, dem selbstbetitelten ersten Album oder auf Bühnen zwischen Clubs, Festivals und Radiostudios: TYDES stehen für Songs mit Energie und Tiefe – und für einen Sound, der sich zwischen tanzbar und nachdenklich entfaltet. Entstanden im Kollektiv, getragen von einem gemeinsamen Puls – ein musikalisches Miteinander. Drei Stimmen, die prägen. Instrumente, die wechseln.

tydes.de

Arzu-Sayan Aslan: Necklace of Tears

Necklace of Tears ist eine Animation, die auf eine von Schmerz, Hilflosigkeit und Gleichgültigkeit geprägte Welt reagiert. Ausgangspunkt ist ein Gedicht von Mariam Al-Falou, verfasst im November 2023 nach Beginn des Genozids in Gaza. Millionen wur- den über soziale Medien Zeug:innen von Zerstörung und Leid, während die Welt schwieg. Die Animation von Arzu-Sayan Aslan zeigt ein Mädchen in der U-Bahn sitzend, das über Handy-Bil- der eine Verbindung zu einem Mädchen in Gaza spürt – berührt, doch machtlos, während um sie herum Gleichgültigkeit herrscht. Das von Alice Beazer gesprochene Gedicht verschmilzt mit den Bildern. Im Zentrum steht die Frage, wie wir mit dieser Gleichzei- tigkeit leben. Das Werk ist eine Erinnerung daran, dass die Tränen der einen nicht isoliert sind, sondern wie Perlen in einer Kette mit den Tränen anderer verbunden werden – ein Necklace of Tears, das uns alle betrifft.

Bigband Dachau

Die Bigband Dachau bringt den Sound auf die Bühne, der Genregrenzen sprengt und die Tanzflächen zum Beben bringt. Bigband- Sound trifft auf Techno, Disco mischt sich mit Jazz und eine explosive Mischung aus Rhythmen, Bläserkicks und elektronischen Beats jagt die Menge durch die Nacht! Was sie ausmacht, ist die explosive Mischung aus Rhythmen, Bläserkicks und elektronischen Beats jagt die Menge durch die Nacht! Was sie ausmacht, ist die explosive Mischung aus Rhythmen, Bläserkicks und elektronischen Beats jagt die Menge durch die Nacht! Was sie ausmacht, ist die pure Lust, mit Musik zu experimentieren, zu verschmelzen und zu überraschen. Mit einem wilden Mix aus Hip-Hop- und Electrobeats, pure Lust, mit Musik zu experimentieren, zu verschmelzen und zu überraschen. Mit einem wilden Mix aus Hip-Hop- und Electrobeats, Synthesizergewittern und analogen Bässen reißt diese Band alle Stil- und Genregrenzen ein und sorgt für eine Energie, die man spüren und erleben muss. Seid dabei, wenn der Beat die Kontrolle übernimmt und das Digitalanalog in einen magischen Ort der Klangexplosion verwandelt. Auf die Plätze, fertig, tanzen!

bigband-dachau.de

Christian Tibor

Der gebürtige Münchner hat Mitte der 90er Jahre angefangen auf-zulegen. Seine ersten DJ-Auftritte bekam er mit 14 Jahren auf ille-galen Raves und Underground Party‘s . Zwischen Techno, Electro, House-Music konnte er sich bis heute nicht so richtig entscheiden. 2007 gründete er sein eigenes Label Namens Energie in Bestform Recordings. 2008 hatte er so mit seinem ersten Remix einen Hit mit Lützenkirchen- Afterhour is the Pusher (Baby Chris-Remix). Nach etwa 20 Jahren änderte der Babe sein psydonyme (Baby Chris) um in seinen Bürgerlichen Namen Christian Tibor. Seit dem ist viel passiert. Sein letztes Album FUTURE PATROL erschien auf Oxytech Records.

christiantibor.com